Дмитрий Пиликин живо реагирует на все новое в современном арт-пространстве. Диапазон его деятельности — от скульптурных объектов и инсталляций до фотографии и электронных медиа (хотя в интернете найти его перформансы невозможно).

6-7 сентября 2013, Рига

Open North — новая европейская инициатива, направленнная на развитие культуры в Северном регионе с помощью инноваций в искусстве и культуре и обеспечение доступности сектора творческих индустрий. Конференция Open North Renewable Futures состоится 6 и 7 сентября в медиалаборатории RIXC и творческом центре Риги Spikeri. На ней соберу...

Перформансы Юлии Страусовой демонстрируют принцип развития постмодернистского искусства в ситуации «после 11 сентября», когда любой творческий акт, не привязанный к реальности, ассоциируется с безжизненной (лишенной смысла) пустыней. В цифровых мистериях Юлии Страусовой точные и естественные науки становятся гарантами реальности происходящего.

Дмитрий Морозов – известный московский художник, изобретатель музыкальных инструментов и автор арт-объектов. В рамках своего проекта VTOL Дмитрий создает электронные экспериментальные сочинения, выступает с интерактивными аудио-визуальными перформансами. Дмитрий рассказал Art Electronics зачем он ломает детские игрушки, что скрывают за собой помехи в работе мониторов и как собрать синтезатор за два часа.

Проводимый в Москве мастер-класс по созданию интерактивного перформанса - шанс поработать с известной итальянской художницей Соней Чиллари. Творчество Чиллари связано с исследованием человеческого восприятия в виртуальной и дополненной реальности. Со своими интерактивными инсталляциями и мастер-классами она побывала во многих городах мира, но в Москву приедет впервые.

С 19 по 26 сентября в Петербурге пройдет третий фестиваль современного танцевального искусства Швейцарии «Skorohod Swiss Week». В течение недели на площадке «Скороход» будут представлены актуальные работы в области швейцарского современного танца и перформанса. 

Сабольч КишПал — венгерский художник, чьи работы выставлялись осенью 2004 года в галерее «КвадраТ» (Санкт-Петербург). Он создает инсталляции и перформансы, а также видео и компьютерные работы, используя технические и электронные образы и звуки. Тем не менее, он утверждает «интермедиальное» отношение к элементам работы, следуя скорее «индуктивной», а не «генеративной» традиции.

20 апреля в Институте гуманитарного образования и информационных технологий (Москва) состоится День современного искусства (Day of Contemporary Art, DOCA). Это первое мероприятие такого рода и такого масштаба, организуемое в столичных вузах. Организаторы обещают множество интересных встреч и показов, один из которых - перформанс «Киберпринцесса» Саши Фроловой.

Интервью с арт-группой «Куда бегут собаки» – флагманом екатеринбургского искусства и must-see с 2012 года, когда группа получила премию Prix Ars Electronica. Они делают видеоинсталляции, кинетические скульптуры, технологические перформансы, играют со штампами поп-культуры и мифологическими сюжетами. А мы выясняем, что они думают о своем творчестве на самом деле.

На вопрос, что представляет собой современное визуальное искусство или на какую аудиторию оно ориентировано, наиболее распространенный ответ гласит: искусство отражает визуальный опыт поколения и, соответственно, доминирующую в данное время систему коммуникации — будь то газета, телевидение или Интернет.

   В конце июня, в разгар белых ночей в Петербурге, уже в пятый раз пройдет научно-исследовательская конференция «Метафизика белых ночей». В этом году ее название звучит как «Эсхатологический нарратив в культуре». О конференции рассказывает ее автор и основатель Франческа Фуртай.

Продолжение обзора истории научной фантастики. В 60-е годы прошлого века на страницах британского журнала «New Worlds», появилась фантастика, которая  разительно отличалась от той, что публиковали Гернсбек и Кэмпбелл...

Интервью с куратором Дарьей Пархоменко - основателем единственной в России лаборатории по синтезу искусства и науки LABORATORIA Art&Science Space.

С голландским видеохудожником Петером Богерсом мы встретились в его амстердамской студии, расположенной в здании бывшего сквота. В комнате Богерса окно во всю стену было открыто. Одно неловкое движение, и полетишь вниз головой в живописный внутренний дворик. Мне показалось, что работы Петера чем-то напоминают это место. Они красивы и опасны одновременно.

Гирт-Ян Хобийн более двадцати лет возглавляет собственный лейбл Staalplaat, который занимается выпуском нестандартной, но коммерчески успешной музыки. Электроакустика, шумовая электроника, «конкретная музыка» — все многообразие авангардных музыкальных форм входит в круг его интересов. Основные «имена» Staalplaat — известные всему миру электронщики: Muslimgauze, Asmus Tietchens, Vidna Obmana, Z’ev.

В Словении открывается выставка «Soft control: искусство, наука и технологическое бессознательное», отражающая «технологическое бессознательное» современного общества – его мифологическое воображение, апокалиптические видения и утопические мечты. Художники очерчивают источники современного технологического мифа, который настаивает на перманентной ценности производительности, неограниченного технологического развития и экономической экспансии.

Третий международный фестиваль видеоарта «Видеоформа» пройдет в Центре современного искусства имени Сергея Курехина.

Медиахудожник Александра Дементьева рассказывает о том, как развитие театра связано с новыми технологиями и какие изменения ждут его в будущем.

Возмутителя спокойствия, культового австрийского художника Готфрида Хельнвайна признают одним из ведущих деятелей со временного поп-арта. Он изобрел новый метод рисования — mixed-media. Хельнвайн, как и любой художник, разрушает сложившиеся представления, ищет новые ракурсы явлений и новые краски мира.

Процесс формирования языка современной визуальной культуры во многом обусловлен технологиями, которые используются для создания, копирования и распространения изображений. Появление в 60-х доступных видеокамер и видеотехнологий послужило импульсом к развитию идей диалогизма и интертекстуальности, основным выразителем которых стало видеоискусство.